mp3 descargas, descargas gratis mp3, descargas de música, descargas de música gratis, música en línea, libros de audio.

mp3 descargas, descargas gratis mp3, descargas de música, descargas de música gratis, música en línea, libros de audio.


Cuerpo del artículo:
Estos álbumes fueron sucediendo a lo largo del tiempo que me estaba pasando. Yo estaba muy real en R & B y todavía lo soy. Este tipo de melodías fueron muy veraz - hay una sinceridad que fue con ellos. Los artistas comunicarse a los ciudadanos, se les acerca de los tiempos y lo que estaba pasando en nuestro país en ese momento. Usted escucha a las canciones, ya sabes lo que estaba sucediendo en ese momento. Eran grandes músicos porque jugaron con el corazón.

No fue una gran cantidad de esmalte en los registros. Motown fue grande en su camino, pero en Memphis no teníamos el esmalte, no trate de hacerlo de esa manera. Motown tenían sus métodos de registro y nos acaba de llegar desde la cadera, con honestidad - lo que fuera, lo hicimos. Rufus Thomas, como solía decir, "En el norte es Motown, pero por debajo de la línea Mason-Dixon tu culo es mío!"


The Essential Collection
Artista: Ray Charles
Fecha de publicación: 2002

En primer lugar, se enteró de manera Ray de nuevo en los años 50. Acabo de ver a un tipo con gafas de sol y pensé que era genial. Parecía especie de evangelio en un primer momento, con la llamada y respuesta, pero que tipo de material que revolucionó con el Wurlitzer - era un sonido diferente, que nunca había oído nada igual. O lo que se ve como si - el cuerpo de ese piano de piano que parecía papel maché. Tiene estas melodías de la existencia, como "What'd I Say" y "I Got a Woman" y "Georgia on My Mind", "Baby Won't You Please Come Home", que son tan emocional. Que vino a través de, comunicó. Él tiene algunas normas de la existencia, tiene algo de funk y R & B e incluso de algunos países. Lamentablemente, Ray no está con nosotros, pero este álbum podría presentarle a la generación más joven. Y algunos de sus fans desde hace mucho tiempo podría encontrar ciertos temas aquí que habían estado buscando.

When A Man Loves A Woman
Artista: Percy Sledge
Fecha de publicación: 1966

Estaba jugando en la banda de piernas arqueadas de Miller cuando esa canción salió. Solíamos estar en el camino mucho y "When a Man Loves a Woman" sería todo lo que oía en la radio. La música es simple, la línea lírica es simple, toda la música es muy repetitivo, pero conduce al punto de partida: Cuando un hombre ama a una mujer - realmente ama - todas estas cosas pueden suceder. Y se faculta a la clase de mujer diciendo que. Es como un pacto. Es un clásico. Esa canción realmente no me influyen musicalmente, pero me llevó a caer en el amor.

Eje
Artista: Isaac Hayes
Fecha de publicación: 1971

Tenía que ésta in La colección de canciones - una gran cantidad de golpes salió de eso. Me gusta "Love Theme", donde el eje es hacer el amor a su mujer, y también "Café Reggio". Y "Soulsville", que juega en el montaje de las vacunas cuando el eje está caminando a través de Harlem - la gente todavía puede relacionarse con esa canción, porque el gueto es todavía así. "Do Your Thing", la gente siempre se refieren a eso. "Lamento de Bumpy's" se produjo después de una noche de sábado cuando trabajaba hasta la madrugada en el puntaje de LA y en la mañana me dirigí a casa por La Ciénega y hubo todo este papel que sopla por las calles de lo que pasó la noche antes, tan pronto como llegar a casa me escribió esa melodía. Eje sigue siendo pertinente, aún con vida - y parte de lo que lo mantiene vivo es el muestreo. Hip-tolvas de ejemplo a muchos de mis cosas para que la música permanece en la mente de la gente después de todos estos años. El tema de los temas sigue siendo actual, y el sonido todavía está allí debido a la toma de muestras.

Remember Me
Artista: Otis Redding
Fecha de publicación: 1992

Otis es importante porque era una fuente inagotable de vuelta en el día. Fue emocionante ver y su sonido fue único. Hasta su voz era única. La mayor parte del mundo del pop lo recuerda de "Dock of the Bay", acerca de cuando salió a Monterrey para jugar con los hippies en ese festival. Otis podría realmente la leche una melodía a cabo. Había una cosa pidiendo a su voz. Se ponía cada gramo de la emoción de una palabra. Cualquiera que sea Otis hace, lo hace suyo.

Funky Chicken
Artista: Rufus Thomas
Fecha de publicación: 1997

Rufus creía en cantar canciones humorísticas. Se podría tomar una canción de cuna y hacer algo al respecto - de hecho lo hizo con "Old McDonald had a" Granja - partes uno y dos! Rufus salió de vodevil, y perfeccionó su arte allí, por lo que estaba haciendo el salto de humor, como "El Predicador y el Oso" o "comezón y Rasca y Gana". Y había algunos ritmos funky allí, como "Boogie Ain't Nuttin '(Pero Gettin' Down)" y "Turn Your Damper Down", y si usted lo ha oído un do una melodía lenta, que tenía un vibrato bien. La gente necesita escuchar algunas primas R & B con algo de humor en él y siempre que Rufus. Era un comunicador. Te hizo sentir bien, realmente te hace sentir bien.




Absolutely The Best
Artista: Ike And Tina Turner
Fecha de publicación: 1998
Tina es de Nutbush, Tennessee, a menos de veinte kilómetros de donde yo nací. Ella es la persona más interesante ver en el escenario. E Ike, la gente se olvida de que es uno de los antecesores del rock & roll - Sam Phillips lo hizo en Sun Studios muy pronto y Ike había una cosa llamada "Rocket '88", uno de la primera piedra Tunes & roll. Y puso un montón de esa experiencia para el uso con Tina. "Yo Idolize You" es una de sus primeras canciones y hacen uso del Ikettes muy bien en eso. Lo mismo con "Work Out Fine" - que es también un buen uso de los cantantes de copia de seguridad, sino que el uso de reverberación en la pala muy bien allí, también, como Phil Spector utilizado para con la pared que "del sonido". Spector hizo "River Deep, Mountain High" con ellos y Tina no hizo más que la suya, es una obra maestra. Lo mismo con la melodía de Stevie Wonder "Living for the City". Ike era un gran productor, también - usted no puede estar de acuerdo con sus métodos, pero él consiguió resultados, sé lo que estoy diciendo?

Séptima Maravilla
Artista: James Brown
James siempre se aprovecharon de lo que estaba pasando en ese momento, como la moda de pantalones cortos. En temas como "Cold Sweat" y "I Got the Feelin '", los ritmos y la manera en que combinado con los cuernos, sólo había abajo. Uno de sus baladas, que dominó las ondas de radio fue "It's a Man's World" - es una cosa de menor importancia clave en el piano, y otra canción que glorifica a la mujer. El mundo no sería nada sin una mujer o una niña. James siempre supo lo correcto decir. El "Papa's Got a Brand New Bag", que estaba diciendo que él tiene algo nuevo - lo que él hace lo mejor, bueno, ahora tiene una marca de uno nuevo. Esa fue una de las mejores cosas de James, fue que se mantuvo en constante evolución. Mi hija cantaba con James durante seis años. Ella siempre me decía que ella aprendió mucho de el Sr. Brown. Tenía orden de esta índole, en especial en vivo - cuando había juego, la gente se volvió loca. Eso es lo que se escucha en estos temas.

McLemore Avenue
Artista: Booker T. y el M.G. 's
Fecha de publicación: 1970
Cubren algunas canciones del álbum Abbey Road de Los Beatles y la tapa es una referencia a la imagen en la portada de Abbey Road, excepto que está cruzando la avenida McLemore, que era la calle que estaba en Stax. En Stax, que se utiliza para escuchar a todo el mundo y hemos sido muy conmovido por los Beatles. Solíamos escuchar a algunos de los saltos que hicieron, como en "Day Tripper", y que se encuentre su camino en nuestra música. La forma en que hicieron sus ritmos fue muy influyente, como en "Here Comes the Sun", que el ritmo fue poco convencional, pero todavía en la jurisdicción, como algunas melodías de jazz. Cuando el grupo Stax fue a Inglaterra, fue un gran éxito - Booker T., Otis, Sam & Dave, hemos iniciado una gran afinidad con la música británica y el público británico. Un año después de los Beatles tenían que venir a Stax, pero alguien se le escapó a cabo y se propagó como reguero de pólvora y las niñas acamparon y todo, y tuvieron que cancelar.

Only The Strong Survive
Artista: Banda Sonora Original
Fecha de publicación: 2004

D.A. Pennebaker y Chris Hegedus hizo un documental sobre algunos de nosotros, las personas Stax que salió un par de años atrás, y todo el mundo estaba siendo grandes. Esa película fue toda una porción de los años 60 y 70. R & B tenía una posición de enorme reinante en la música popular entonces. Se oye las canciones de este álbum, se puede oír eso. Este es el puro R & B - Está ahí, en los acordes y los ritmos y la materia - las cosas que pasó en la capilla, lo que la gente gustaba de la capucha, es todo allí. En el show en vivo, la gente estirar los temas un poco - que quieren capturar toda la esencia del momento, tal vez hablar sobre lo que vieron bajar detrás del escenario y toda la escena. Usted tiene una audiencia en vivo y usted tiene que trabajar a su público. No es como un registro - es un cambio hermoso. Usted obtiene tanto de la audiencia y te tomas tu tiempo y hacerlo ... hacerlo 'hasta que usted esté satisfecho.

Best of the Staple Singers
Artista: The Staple Singers
Fecha de publicación: 1990

Que la música te hace sentir realmente bien. The Staple Singers salió del evangelio verdadero y primas eran una familia y tenían sus armonías la forma en que la familia lo habría hecho. Se primas y era puro - "I'll Take You There", que la línea del bajo, es en bruto, hombre. Y Mavis, su vocalización, oh hombre, ella hizo los diferentes sonidos, sonidos guturales hasta el fondo de la garganta, o que podía improvisar y scat. Pops tocaba la guitarra con el tremolo, la manera de cantar en la iglesia. Me llevó de vuelta al país días de edad cuando yo era un niño en la iglesia - que te toque los pies y sería levantar nubes poco de suciedad en el suelo. Eso es lo que hace que quieras hacer. Gracias a Dios, Stax tenía el know-how para la captura y que lo presente al mundo. Que llegó en un momento en que la lucha por los derechos civiles estaba en plena floración y que estaban pensando en mejores días. Se trataba de la hermandad, que se necesitaba en esos momentos.

Mr. Big Stuff
Artista: Jean Knight
Fecha de publicación: 1971

Esa melodía "Mr. Big Stuff", que es lo que se trata. Sólo escucha a las líneas de Hornos - Stax siempre fue conocido por sus líneas de Hornos. Ya sabes, Jean era diferente. Ella no era gorda, pero ella estaba llena de figuras y sin embargo, su voz tenía un sonido que era muy femenina. En muchas de sus canciones ella es alguien que no estaba tratando de vencer a de algo, un carácter belicoso. Como en "You City Slicker", ella es una chica de campo y la defensa de este hombre de la ciudad, o en "Call Me Your Fool If You Want To" - ella no le importa lo que digan de ella. Los temas que escogió, que significaba algo para ella, como "¿Por qué seguir viviendo estos recuerdos", es obvio que esos eran los buenos recuerdos y que iba a seguir yendo a ellos.


Ultimate Isaac Hayes: Can You Dig It? (Disc 1)
Artista: Isaac Hayes
Fecha de publicación: 2005

Esta es una gran colección de los primeros días Stax, muy completo. Contiene melodías cDEFANGED_Onmovedoras tantos y muestra cómo me convertí en Moisés Negro y el vendedor # 1 en Stax. Así es como llegué a donde estoy hoy en día - desde el comienzo del viaje. Estos temas representan los tiempos y expresar la música de verdadera alma, también. Así como canciones que yo mismo escribí, hay cosas que escribí con mi compañero de escritura Dave Porter ( "Help Me Love"), dúos (yo y Dionne Warwick en "By The Time I Get To Phoenix / Say A Little Prayer") y algo que también se hizo famoso por: reinterpeting canciones de otros artistas ", como Burt Bacharach The Look Of Love" y "I Can't Help It (If I'm Still in Love With You)", que originalmente fue una canción country de Hank Williams. Hay algunos temas en la película allí también: "Shaft" (por supuesto!) Y "Tema de los hombres." También puedes ver "Título tema desde tres Tough Guys", que fue utilizado recientemente en Kill Bill: Volumen Uno y Dos.